Postmoderní architektura byla jen projevem tohoto jevu, že Portoghesi tak příhodně popsal jako konec zákazu. Výzvy v rámci design kultury na hegemonii modernismu paralelně podobné výzvy k převládajícím společenském a politickém normy jinde v současné společnosti. V oblasti po poli, byly vzneseny dotazy týkající se základními předpoklady, na nichž různých oborů a praktiky byly závislé. V roce 1988 Philip Johnson a Mark Wigley pořádané výstavy "Deconstructivist architektury" pro Museum of Modern Art, že pokus o sondu do některé z ústředních předpoklady týkající se architektury v nejhlubší kulturního významu. Ve svém katalogu esej Mark Wigley napsal:

Architektura byla vždy ústřední kulturní instituce oceňují především pro její poskytování stabilita a pořádek. Tyto vlastnosti jsou patrné, že vzniknou z geometrickou čistotu jeho formální složení. . . . Projekty v této výstavy známky odlišné cítění, v níž sen o čisté formě byl narušen.
(Johnson & Wigley, s. 10)

Whitley zaměstnaných v období Deconstructivism na etiketě tohoto cítění. Deconstructivism je spojení dvou slov: pádu a konstruktivismu. Narušení je přístup ke čtení a jazyk, který se snaží odkrýt na více úrovních a často protichůdnými smysl spočívá v textech všeho druhu. V 1970s, práce francouzský filozof Jacques Derrida sloužil jako hlavní zdroj pro mnohé architektonické teoretici mají zájem na uplatňování architekturu k pádu. Konstruktivismu je jedním z pojmů používaných původně k popisu sovětské avant-garde architektury v bezprostřední post-revoluční roky v Rusku. V Deconstructivist vzorů, Wigley argumentovali, že architekti zaměstnávají radikální? CAL formy z počátku dvacátého-století-sovětského avant-garde, aby zastupoval některé z teoretické představám pádu. Nicméně, někteří architekti kategorií Deconstructivist nebyli ochotni vysvětlit jejich práce pouze ve spojení s pozdní dvacáté století, literární teorie-s-počátkem dvacátého století-avant-garde design.
V kontrastu k epigramatický jasnost počátkem dvacátého-století-architektonické programy a prohlášení, v literatuře o Deconstructivism zobrazena jedna souprav? Luted a nesrozumitelný styl charakteristický pro nejhorší v akademickém prózu. Ironi? Vyvíjet, jazyková bariéra se stala spíše než jako most mezi architektonické formy a veřejného porozumění. Recenze na výstavu byly smíšené, a dokonce i výstava jeho organizátoři uznal kvality nejasný pojem Decon? Structivism. Ve svém katalogu, eseje, Wigley odmítl tvrzení stavu systému organizovaného hnutí pro práci vybrán. Místo popsal výstavu v následujících termínech:

Je to kuriózní průsečík mezi nápadně odlišné architekty, pohybující se v různých? Různých směrech. Tyto projekty jsou stručné, ale momenty v nezávislých programů umělců.
(Johnson & Wigley, s. 19)

V roce 1932 Museum of Modern Art v "International Style" výstavu vytvořila populární definice moderní architektury, která by přetrvat po celá desetiletí. Do konce 1980 však došlo k menší nadšení pro definování normativní podmínky v umění nebo pomazání omezený výběr pracovat jako kanonické. Bylo to dost náročné pro kulturní instituce k osvětlování "stručný okamžiky."

Projekty sedmi různých architektů byly zahrnuty do Deconstructivist výstavy: Frank Gehry, Daniel Libeskind (nar. 1946), Rem Koolhaas (nar. 1944), Peter Eisenman (nar. 1932), Zaha Hadid (nar. 1950), Coop Himmelbau ( název pro společnou praxi Wolf Prix [b. 1968] a Helmut Swiczinsky [b. 1944]), a Bernard Tschumi (nar. 1944). Zaha Hadid je design The Peak, Hong Kong exkluzivním klubu, tlumočí formální atributy, které charakterizuje práci vybrali pro výstavu. Koncepčně budova se skládá z horizontální zásobník trubek. Žádná jasná hierarchie mezi částí a je zřejmé, že složitost systému vzdoruje rychlé porozumění. Každá úroveň je zkreslený v jejím vztahu k přilehlé úrovně ve snaze potlačit jakýkoli náznak ortogonální pořadí. Hadid představila budova jako sled knifelike forem, které se objevují na drcení spíše než komponovat na místě jako oni plátek do stráně nastavení. Zatímco nedostatek konvenční cílem je v první znepokojující, je komplikovaný a vrstvový tohoto režimu a šílenou intenzitou, s níž byl vydán, je přesvědčivý důkaz architektury schopnost fungovat jako určitá forma filozofických spekulací. Vskutku, mnozí z budovy navržené Hadid a dalších architektů zahrnuty do výstavní mít výmluvnost, že jejich spisy bohužel chybí.
V Deconstructivist architektury představoval výstavou předběžný pokus označit nový design a orientace v dějinách architektury. Navzdory trapnost tohoto slova, "Decon" zapsány slovíčka soudobé kritiky, protože odpověděl, že je třeba na dobu k označení orgánu, který by mohl fungovat ani považovat za moderní v klasickém slova smyslu, ani postmoderní, pokud jde o jeho snímků a vizuální kultury Odkazy. Dva architekti, jejichž práce se ukázala jako stěžejní pro crystalization o nové architektonické koncepce byly Peter Eisenman a Rem Koolhaas. Oba archi? Tects efektivně kombinovat psaní a navrhování zřídit mezinárodní republika? Očekávání. Jejich práce zpochybňována další životaschopnost klasických a modernistický design strategie a navrhli základní rysy nové architektonické estetické v dějinách architektury.